，相当于刚起步阶段。通过版税赚钱，我觉得是主流音乐艺人和网红歌手才能做到的事。尽管乐队发展现在有模有样，但每个月的版税收入，可能就够乐队聚餐两次。”
Alex的音乐厂牌“自然现象”名气稍大，其旗下的乐队和音乐人阿修罗、童党、音速行星、Kirsty刘瑾睿在圈子里也算耳熟能详。他们的版税收入要好点。Alex说：“平台和音乐人的收入分成有好几种模式，流量低的音乐人上传歌曲后按照正常的流量分成，一般都是五五分成，还有一种平台给音乐人预付版税。”
Alex介绍，在2019年之前，厂牌旗下的音乐人按上述这种版税分成很难支撑他们的全年开 销。不过2019年到2020年，情况出现了转机。当时厂牌跟网易和腾讯做了一些独家合作，当有些专辑在平台上独家发布后，平台会单独再给音乐人一笔费用，这样就实现了盈利。“包括今年阿修罗乐队的新专辑也会在腾讯独家发行。”Alex说。
不想回到以前的“旧时光”
PK告诉封面新闻记者，现在全职做乐队的音乐人真的不太多，如果没有主业养活自己，可能早饿死了。“一支现在比较红的乐队，每个月的版税收入大概3000元左右。不过这部分收入只能作为排练费用，其他的日常开销还要靠演出费用来维持。”
虾米的“无疾而终”，能提供音乐人自由选择的“阵地”又少了一个。叶比比希望目前运营的音乐平台不是一味关注流量，在推荐网红神曲的同时，也应有个积极且多元的听歌环境。PK说：“我前些天还跟相关平台负责人聊过几句。他们目前主推还是中间流量的艺人，头部大家都在抢。底层的音乐人大部分还是在自然生长。所以我们的希望不会带来太多改变，自己好好做音乐吧。”
每逢节假日，各地都会有大量的音乐节，这也是许多乐队和音乐人“创收”的渠道，不过在叶比比看来，小乐队靠巡演和参加音乐节远远不能维持生存，大家基本都有其他工作或者“斜杠收入”，保证乐队不解散可以一直玩下去。Alex也说：“对独立音乐或是摇滚乐队来说，只有一条路，就是不停地做巡演发专辑。不管你是多大牌的乐队，只有这样才能让更多人看到你，才会有机会登上更大的舞台，比如说音乐节或是《乐夏》这样的综艺。”
虽然现在的音乐环境不太尽如人意，可封面新闻记者走访的诸多音乐人还是看到了未来光明的一面。他们认为，传统的唱片业变成数字化付费点播，这是大势所趋。PK称，很多音乐人通过音乐平台赚了钱，也降低了这个行业的门槛，让更多人参与进来。“我个人对旧时光最大的怀念是以前会耐着性子听一整张专辑，现在的便利性让我没耐心了。听见不太好听的就切了，所以我开始买黑胶了。”
叶比比说：“付费听歌是好事。互联网可以让北上广深大城市的人群轻松听到来自小县城音乐人的作品，只要作品质量不差，就可以在全国范围收获听众，这是传统唱片业做不到的事。因为我们是95后年轻人，是随着互联网成长的一代，所以习以为常了。”